Подборка, очень конъюнктурная с одной стороны, и отражающая неизменные вещи с другой. Анализ личности Гитлера и понимание анизотропии Вселенной. Как всегда, в формате фильм+музыка

---

Кино: Молох (Россия, 1999)
Фильм Александра Сокурова «Молох» стоит вспомнить по нескольким причинам. Во-первых, его «Фауст» взял Золотого льва Венеции 2011 года, что уже большое событие. Раньше-то мы радовались только тому, что наши молодые и малоизвестные широкому зрителю режиссеры собирают ворох второстепенных наград, а теперь черед дошел до признанных мастеров и призов первой величины. Поэтому и начинаешь восполнять пробелы в кинематографических знаниях. С другой стороны, тема жизни и деятельности Гитлера будет актуальна еще долго и вспоминаться часто (закон Годвина), а в наши дни превратилась в мем. В тот самый, который, Reductio ad Hitlerum. Проще говоря, персонаж очень неоднозначный, именно его выбрал Сокуров.
Для начала, в двух словах об атмосфере фильма. Действие происходит в течение одного дня в замке фюрера в горах. Поначалу гадаешь, почему почти все сцены происходят в тумане, дымке или даже в расфокусе: то ли это замысел автора, то ли паршивое качество советское кинопленки (такое тоже вполне возможно, даже в 99-м году). Пожалуй, остановится можно на первом варианте. Обстановка и манера ее показа навевает образ Олимпа, недосягаемого пристанища вождя и почти бога. В пользу этой теории говорит и само название фильма. Молох – семитское божество, жестокое и деспотичное. Представало в виде непоколебимого истукана, пожирающего свои жертвы. Очень удачная, кстати, метафора. Таким образом, можно смело сказать, что весь образный набор работает на обожествление Гитлера (вернее, не его персоны, а его роли в истории Германии и мира).
А вот дальше начинается то, за что фильм стоит смотреть. Череда коротких историй из жизни не фюрера, но стареющего оголтелого агитатора, скабрезных и пошловатых, отражающих бренность и многочисленные комплексы. Истории эти формируют образ человека довольно неприглядного. Такого, который выглядит, как идиот, рассказывая свои истории и байки, или пропагандируя вегетарианскую еду, или зарывая руками в альпийский снег собственное дерьмо. Тронуло, что он выглядит точь-в-точь как люди, использующие его пример как доказательство своих теорий в споре.
И тут есть две крайности: Гитлер как пример абсолютного зла и Гитлер как self-made man, добившийся невероятного успеха и автор националистических теорий (эти два факта почему-то всегда идут вместе). Первое Сокуров с успехом развенчивает. На экране мы видим скорее человека, которому в руки попала неограниченная власть. И только благодаря этому наружу полезли все безумные идеи и скрытые комплексы. Только поэтому все инициативы воспринимаются с восхищением группой клоуноподобных приспешников. Комичность ближайшего окружения Гитлера подчеркивает хотя бы то, что Геббельса играет женщина. И в то же время фюрер с легкостью подавляет все проявления здравого смысла со стороны своей пассии, Евы Браун, молодой и наиболее адекватной героини из всех присутствующих. Заодно он подавляет и ее сексуальное влечение, что тоже наводит на мысли о гипертрофированных комплексах. Все это вместе дает повод думать, что Гитлер – не абсолютное зло, но человек, потакающий своим прихотям сверх всякой меры, не более. Вторая же часть образа Фюрера Германии имеет те же корни. Сиюминутная ненависть к евреям или черным может обратиться в создание концлагерей, а мимолетная идея насчет будущего человека с безграничными физическими и моральными способностями – в национальный проект. Возможно, Гитлер когда-то был молод, энергичен, но в фильме Сокурова от этого не осталось и следа. Дряхлый ипохондрик вряд ли станет примером для подражания даже для тех, кто верит в его идеи. За это огромное спасибо Александру Сокурову от лица всего человечества.

---

Музыка: Miktek «Anisotropy»
После долгой полемики вокруг фигуры Адольфа Гитлера хочется чего-то возвышенного. Чего-то, по праву называющегося искусством. Хочется, чтобы побыстрее забылись бессмысленные и нелогичные споры и музыка помогла выстроить мысли в четкую систему. Как раз подойдет релиз этого года от 28-летнего грека. Название «Анизотропия» — физический термин, означающий неоднородность среды по разным направлениям, сразу пресекает однобокое трактование материала альбома и декларирует свободу восприятия. Разумеется, стиль IDM – также в названии подчеркивающий интеллигентность, в противоположность ордам быдла под фашистскими знаменами. В самом альбоме во всех треках практически одинаковый бит, вернее, его основа. Гулкий, но настойчивый бас на заднем фоне не дает сбиться с ритма, и настраивает на спокойное размышление. Все остальные элементы downtempo, ambient и lounge – только украшения. Мелодии утонченны и отточены, просто отрада для человека, ценящего лаконичность. Лаконичность семплов и аранжировок в сочетании с мягким ритмом – это именно то, к чему пришел молодой DJ за 12 лет работы. В них чувствуется мастерство и уверенность. Как правило, группы, сделав все, что можно, в рамках своего жанра, начинают экспериментировать со звучанием. Кому-то эти эксперименты нравятся, кому-то нет, но и те, и другие сходятся во мнении, что предыдущие этапы творчества были лучше, когда команда плодотворно работала в своем стиле и не пыталась изобрести велосипед. У Miktek, как мне кажется, именно такой период в творчестве, когда все идеально. То соединение понятных и известных инструментов и оригинальной идеи, которое делает сложные эстетические изыски доступными для простого слушателя. В таких простых и известных формах можно понять и прочувствовать изменения, происходящие в треках со временем, и ощутить ту самую «анизотропию» пространства во всех его двадцати шести измерениях.
PS: все записи можно бесплатно послушать и скачать на Bandcamp